Valeska Gert
![]() ![]() | |
Biografia | |
---|---|
Naixement | 11 gener 1892 ![]() Berlín (Alemanya) ![]() |
Mort | 15 març 1978 ↔ 18 març 1978 ![]() Kampen (Alemanya) ![]() |
Causa de mort | malaltia ![]() |
Sepultura | Friedhof Ruhleben (en) ![]() ![]() |
Activitat | |
Camp de treball | Interpretació, cabaret, teatre, pel·lícula i dansa ![]() |
Ocupació | coreògrafa, actriu de teatre, actriu de cinema, humorista, model, ballarina, actriu ![]() |
Premis
| |
![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Valeska Gert (Berlín, 11 de gener de 1892 - Kampen, 15 de març de 1978 ↔ 18 de març de 1978) va ser una ballarina, mímica, artista de cabaret i actriu alemanya. Va ser una artista pionera de la performance que es diu que va assentar les bases i va obrir el camí al moviment punk.
Adolescència i carrera
Gert va néixer com a Gertrud Valesca Samosch a Berlín en una família jueva. Era la filla gran del fabricant Theodor Samosch i Augusta Rosenthal.[1] No mostrant cap interès pels treballs acadèmics ni d'oficina,[1] va començar a prendre classes de dansa als nou anys.[2] Això, combinat amb el seu amor per la moda ornamentada, la va portar a una carrera en dansa i art de la performance.[1] El 1915, va estudiar interpretació amb Aleksandër Moisiu i dansa amb Rita Sacchetto.[3]
La Primera Guerra Mundial va tenir un efecte negatiu sobre les finances del seu pare, cosa que la va obligar a confiar en si mateixa molt més del que normalment podrien fer altres filles burgeses.[1] A mesura que la Primera Guerra Mundial va fer furor, Gert es va unir a un grup de dansa berlinesa i va crear una dansa satírica revolucionària.[2] Després de compromisos al "Deutsches Theatre" i al "Tribüne de Berlín", Gert va ser convidada a actuar en obres expressionistes en nits d'art mixtes dadaistes.[1] Les seves representacions a Hiob (1918) d'Oskar Kokoschka, Transformació d'Ernst Toller (1919) i Franziska de Frank Wedekind van guanyar la seva popularitat.[4]
A la dècada de 1920, Gert va estrenar una de les seves obres més provocatives, titulada "Pausa". Representat entre rodets als cinemes de Berlín, es pretenia cridar l'atenció sobre la inactivitat, el silenci, la serenitat i la quietud enmig de tot el moviment i el caos de la vida moderna. Va arribar a l'escenari i, literalment, només va estar allà.[5] "Va ser tan radical només pujar a l'escenari del cinema i estar allà i no fer res", va dir Wolfgang Mueller.[6] Gert va començar a actuar al "Kammerspiele" de Múnic.[1] També a la dècada de 1920, les altres actuacions progressives de Gert incloïen ballar un accident de trànsit, boxar o morir. Va ser revolucionària i radical i no va deixar de sorprendre i fascinar alhora el seu públic. Quan va ballar un orgasme a Berlín el 1922, el públic va trucar a la policia.[7]
Durant aquest temps, també va actuar al cabaret "Schall und Rauch".[1][8] Durant aquest temps, Gert va llançar una gira pels seus propis balls, amb títols com Dance in Orange, Boxing, Circus, Japanese Grotesque, Death i Whore.[1] També va col·laborar amb articles per a revistes com "Die Weltbühne" (The World Stage) i el "Berliner Tageszeitung" (Berline Daily News).[2]
El 1923, Gert va centrar el seu treball més en la realització de pel·lícules que en actuacions en directe, actuant amb Andrews Engelmann, Arnold Korff i altres.[9] Va actuar a Joyless Street de Georg Wilhelm Pabst el 1925, Diari d'una noia perduda el 1929 i The Threepenny Opera el 1931.[1][2] A finals dels anys vint, va tornar als escenaris amb peces destacant Tontänze (Sound Dances), que explorava la relació entre moviment i so.[1]
Gert podria ser, per torns, grotesc, intens, burleta, patètic o furiós, actuant amb una intensitat anàrquica i un temor artístic que també la va recomanar als dadaistes."The grotesque burlesque of Valeska Gert". Strangeflowers.wordpress.com. 11 gener 2010. Consultat 2 octubre 2017. Valeska Gert va analitzar els límits de les convencions socials i després va expressar amb el seu cos les idees que va obtenir de les seves anàlisis.[7]
Exili
El 1933, l'herència jueva de Gert va fer que fos prohibida en l'etapa nazi alemanya. El seu exili d'Alemanya la va enviar a Londres durant un temps, on va treballar tant en teatre com en cinema.[1] A Londres, va treballar en el curtmetratge experimental Pett and Pott, que va ser la seva última pel·lícula. Mentre estava a Londres, es va casar amb un escriptor anglès, Robin Hay Anderson,[10] fou el seu segon matrimoni.[2]
Estats Units
El 1938 va emigrar als Estats Units, on va ser atesa per una comunitat de refugiats jueus. Va trobar feina rentant plats i fent-se passar per una model nua.[2] Aquest mateix any, va contractar Georg Kreisler, de 17 anys, com a pianista d'assaig per continuar concentrant-se en el treball del cabaret. El 1941 havia obert el "Beggar Bar" a Nova York. Era un cabaret / restaurant ple de mobles que no coincidien.[6] Julian Beck, Judith Malina,[1] i Jackson Pollock van treballar per a ella.[11] Tennessee Williams també va treballar per a ella durant poc temps com a busboy, però va ser acomiadat per negar-se a reunir els seus consells.[11] Gert va comentar que la seva obra era "tan descuidada".[12]
El 1944, Gert es va traslladar a Provincetown, Massachusetts, on va obrir "Valeska's".[1] Aquí es va reunir amb Tennessee Williams. Ella li va explicar històries de contractar una nana de 70 anys anomenada Mademoiselle Pumpernickel que es posava gelosa cada vegada que Gert anava a l'escenari. Durant aquest període, va ser cridada al jutjat de Provincetown per llençar escombraries per la finestra i no haver pagat a una parella de ball. Va trucar a Williams com a testimoni del personatge, cosa que va fer amb plaer, tot i haver-lo acomiadat. Va dir a uns amics incrédulos que "simplement li agradava".[11]
Retorn a Europa
El 1947 va tornar a Europa. Després d'estades a París i Zuric, el 1949 va anar a Blockaded Berlin, on va obrir el cabaret "Hexenküche" (Cuina de la bruixa) el 1948.[2] Després de "Hexenküche", va obrir "Ziegenstall" (cobert de cabres) a l'illa de Sylt.[1] Als anys seixanta, va tornar al cinema. El 1965, va tenir un paper a Julieta dels esperits de Fellini,[1] l'èxit del qual va fer que es comercialitzés amb joves directors alemanys als anys setanta. Durant aquest període, va interpretar a la sèrie de televisió de Rainer Werner Fassbinder Eight Hours Don't Make a Day i a la pel·lícula Coup de Grâce de 1976 de Volker Schlöndorff
El 1978, Werner Herzog la va convidar a interpretar el corredor immobiliari Knock en el seu remake de la clàssica pel·lícula Nosferatu de Murnau. El contracte es va signar l'1 de març, però va morir dues setmanes després abans de començar el rodatge. El 18 de març de 1978 veïns i amics de Kampen, Alemanya, van informar que feia quatre dies que no la veien. Quan es va forçar la seva porta en presència de policies, va ser trobada morta. Es creu que va morir el 16 de març. Tenia 86 anys. El 2010, l'art de Valeska Gert es va presentar al Museu d'Art Contemporani de Berlín Hamburger Bahnhof, a l'exposició Pause. Bewegte Fragmente (Pausa. Fragments en moviment). Els comissaris Wolfgang Müller de la banda d'art punk Die Tödliche Doris (The Deadly Doris) i l'historiador de l'art An Paenhuysen van incloure un vídeo Baby mostrant a Gert actuant. El bebè havia estat desconegut fins aquest espectacle. Va ser enregistrat per Erich Mitzka el 1969.
Filmografia muda
- 1918: Colomba (Alemanya, director: Arzén von Cserépy)
- 1925: Wood Love (Alemanya, director: Hans Neumann) - Puck
- 1925: Joyless Street (Alemanya, director: Georg Wilhelm Pabst) - Frau Greifer (sense acreditar)
- 1926: Nana (Alemanya / França, director: Jean Renoir després d'Émile Zola) - Zoe - la femme de chambre
- 1928: Alraune (Alemanya, director: Henrik Galeen, després de Hanns Heinz Ewers) - Ein Mädchen von der Gasse
- 1929: Der Tod (pel·lícula experimental) (Alemanya, director: Carl Koch ("Totentanz", part de The Baden-Baden Lesson on Consent)
- 1929: Diari d'una noia perduda (Alemanya, director: Georg Wilhelm Pabst, nach Margarete Böhme) - L'esposa del director
- 1930: Such Is Life (Takový je život) (Alemanya / Txecoslovàquia, director: Carl Junghans [de]) - Cambrera
- 1930: People on Sunday (Alemanya, director: Robert Siodmak, Rochus Gliese, Edgar G. Ulmer) - Ella mateixa
Pel·lícules sonores
- 1931: The Threepenny Opera (Alemanya, director: Georg Wilhelm Pabst) - Mrs. Peachum
- 1934: Pett and Pott (Curtmetratge, Regne Unit, director: Alberto Cavalcanti) - The Maid
- 1939: Rio (Regne Unit, director: John Brahm) - Especialitat (sense acreditar)
- 1965: Giulietta degli spiriti (Itàlia / França / Alemanya Occidental, director: Federico Fellini) - Pijma
- 1966: La Bonne dame (França, director: Pierre Philippe)
- 1973: Vuit hores no fan un dia (sèrie de televisió, episodi: "Franz und Ernst", Alemanya Occidental, director: Rainer Werner Fassbinder) - L'altra àvia
- 1975: Els captivants mariners blaus (Alemanya Occidental, director: Ulrike Ottinger) - Un vell ocell
- 1976: Coup de Grâce (Alemanya de l'Oest / França, director: Volker Schlöndorff) - Tante Praskovia (paper final de la pel·lícula)
- 1977: Just for fun, just for play - Kaleidoskop Valeska Gert (Documental, Alemanya Occidental, director: Volker Schlöndorff)
Premis
- 1970: "Filmband in Gold" per assolir tota la vida al cinema alemany
- 2004: Homenatjat amb una estrella al Passeig de la Fama del Cabaret a Mainz
Bibliografia
Fonts primàries, monografies de Valeska Gert
- Valeska Gert: A la meva manera. Leipzig 1931. (2a ed., Autoeditat, s.l. & s.a., aprox. 1950)
- Valeska Gert: The Beggar Bar de Nova York. Berlín 1950. (2a ed., S.l. & s.a., aprox. 1958)
- Valeska Gert: Sóc una bruixa. Múnic 1968 (diverses edicions)
- Valeska Gert: El gat de Kampen. Percha, 1974
- Valeska Gert: Je suis une sorcière. Kaléidoscope d'une vie dansée. París 2004 (Traducció d'Ich bin ein Hexe, anotada i pròleg de Philippe Ivernel)
- A F.-M. s’esmenten uns 20 assajos de Valeska Gert. Peter (1985)
Literatura secundària, monografies sobre Valeska Gert
- Fred Hildenbrandt: La ballarina Valeska Gert. Stuttgart 1928
- Frank-Manuel Peter: Valeska Gert: ballarina, actriu i artista de cabaret. Una biografia documental. Berlín 1985, 2a ed. 1987
- Susanne Foellmer: Valeska Gert. Fragments d'una avantguarda en dansa i drama dels anys vint. Bielefeld 2006. Amb CD-ROM (pel·lícules de dansa de Gert, Mary Wigman i Niddy Impekoven)
- Solo per a un maniquí de Grieneisen, Homenatge a Valeska Gert, audi collage de Peter Eckhart Reichel amb Monika Hansen i Gerd Wameling, discos duo-phon, 2001
- Wolfgang Müller Valeska Gert. Ästhetik der Presenzen, escrit pel fundador del grup d'espectacles Die Tödliche Doris de Berlín Oest sobre les relacions entre les representacions / art del Proto-Punk Valeska Gert amb l'escena Post-Punk, Berlín 2010.
Literatura secundària, monografies que mencionen Valeska Gert
Els seus contemporanis van reconèixer el nou i audaç estil de dansa de Valeska Gert. Aquí teniu una selecció de llibres:
- Paul Nikolaus: Ballarins. Múnic (1919)
- Ernst Blass: L'essència del nou art de la dansa. Weimar 1921.
- Werner Suhr: La cara del ball. Egestorf a prop d'Hamburg el 1927
Tractament acadèmic
- Gabriele Brandstetter: Lectures de dansa. Imatges corporals i figures espacials de l'avantguarda. Frankfurt a. M. 1995
- Dianne S. Howe: Individualitat i expressió: l'estètica de la nova dansa alemanya, 1908-1936. Nova York, 1996
- Ramsay Burt: cossos extraterrestres: representacions de la modernitat, la "raça" i la nació en els primers balls moderns. Nova York, 1998
- Christiane Kuhlmann: Cos en moviment: aparell mecànic. Sobre l'entrellaçament mediàtic de la dansa i la fotografia als anys vint. Frankfurt a. M. 2003
- Yvonne Hardt: cossos polítics. Dansa expressiva, coreografies de protesta i moviment cultural obrer a la República de Weimar. Munster 2004
- Amelie Soyka: "Petits coets sibilants: Valeska Gert". En aquest. (ed.): Dansa, dansa i res més que dansa. Ballarins moderns, des de Josephine Baker fins a Mary Wigman. Berlín 2004, pàg. 123-137
- Alexandra Kolb: "Mai hi ha hagut tanta força !!!" Performances de Valeska Gert en el context de la cultura de Weimar, The European Legacy 2007 (12/3), pàgines 293-309
- Kate Elswit: "De nou? Els exiliats de Valeska Gert". A: Nous estudis de dansa alemanya. Illinois 2012, pàg. 113-129
- Kristen Hylenski: "'Vull viure, encara que estigui mort': el llegat autobiogràfic de Valeska Gert". German Life and Letters 66.1 (2013): 39-54.
- Kristen Hylenski: "'Caleidoscopi de la meva vida': les actuacions del jo de Valeska Gert". Col·loquis Germanica 42.4 (2009): 289-306.
Literatura secundària, a Biografies
- Hans-Juergen Fink i Michael Seufert: Georg Kreisler no existeix: la biografia. Frankfurt del Main 2005, pàg. 96-97
Referències
- ↑ 1,00 1,01 1,02 1,03 1,04 1,05 1,06 1,07 1,08 1,09 1,10 1,11 1,12 1,13 1,14 Untitled review in Dance Research Journal, vol. 18, no. 2, Winter 1986/87, pp. 70–73. Reviewed works: Valeska Gert: Tänzerin, Schauspielerin, Kabarettistin by Frank-Manuel Peter; Anita Berber: Tanz zwischen Rausch und Tod, 1918–1928 in Berlin by Lothar Fischer; Auf der Grossen Strasse: Jean Weidts Erinnerungen by Jean Weidt, Marion Reinisch
- ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 2,5 2,6 Valeska Gert, cyranos.ch
- ↑ Valeska Gert, Je suis une sorcière: kaléidoscope d'une vie dansée (Editions Complexe 2004): 259. ISBN 9782804800048
- ↑ Twentieth-Century Theatre: A sourcebook, ed. Richard Drain, pp. 34–34. Routledge 1995, ISBN 978-0-415-09619-5
- ↑ Gladysz, Thomas (23 setembre 2010). "The Remarkable Life of Valeska Gert". Huffingtonpost.com. Consultat 2 octubre 2017.
- ↑ 6,0 6,1 "Germany's forgotten performer Valeska Gert helped inspire punks - Culture - DW - 17.09.2010". DW.COM. Consultat 2 octubre 2017.
- ↑ 7,0 7,1 Profile, goethe.de; consultat el 15 juny 2014.
- ↑ Berlin Cabaret by Peter Jelavich, pp. 184ff. Harvard University Press 1996, ISBN 978-0-674-06762-2
- ↑ Valeska Gert at AllMovie
- ↑ Biodata, imdb.com; consultat el 15 juny 2014.
- ↑ 11,0 11,1 11,2 Mel Gordon, lecture, juliol 9, 2007, San Francisco, California
- ↑ Leverich, Lyle. The Unknown Tennessee Williams, W. W. Norton & Company, 1995